私は、伝統と革新のテーマについて、よく考えると、反対の言葉のようだけど、深い繋がりもあって枝分かれするようなイメージを、どこで繋がっていて、どこでわかれているのか、分かりづらい構図にしました。そして、私には革新は花が開花するような解釈があって花を連想させる形を作りました。
配色は、陶磁器の絵付けに使われている青緑の深い色と陶器の水色寄りの白を使いました。伝統は人から人に受け継がれてきたもので温かさを感じられるようで伝統ある陶磁器には、あまり使われてこなかったような新しさを感じる濃いサーモンピンクを使いました。
大坪 龍輝（おおつぼ りゅうき）さん
今回の作品では、「伝統と革新」という点で見られる事から伝統での繋ぐという事や革新での分かれ道というように想像しました。
この、繋ぐや分かれ道といった言葉から枝分かれしている枝のイメージがでるようにして色では、伝統の思い出などの暖かい色を使って革新では伝統の時とは一風変わった色にしました。そして、全体的に丸みを出すようにして暖かい感じになるようにしました。
原口 友結（はらぐち ゆい）さん
「伝統と革新」からなるアイデアは、「繋げる」が一番最初に浮かんできたので、それを最大限表せるような構成にしました。一番後ろのモヤモヤ、その手前の円や三角、四角などの線、その手前にいろんな形の線や点、すべて「繋がり」が感じられる構成になっています。繋がりを一番に考えた理由は、陶器市や、九州陶磁文化館で見た、職人の思いの繋がりです。どんな時代にもどの職人も自分の表現をすごく表しているけど、それは前の職人の思いや、技術が あってこそだと思い、「繋げる」、「繋がる」というコンセプトで描きました。
審査員総評
審査長 大坪 桃子
今回のテーマは「伝統と革新」。
これまでのポスターに多く見られた伝統技法をあえて用いずに表現するという、非常に難易度の高い課題でしたが、生徒一人ひとりがテーマと真摯に向き合い、丁寧に表現していることが伝わってくる作品が揃いました。いずれも完成度が高く、甲乙つけがたい内容でした。
最優秀賞は、満場一致での決定となりました。
「伝統と革新」を「切り捨てるもの」「取り入れるもの」という視点で捉え、時代のニーズや技術の変化によって変わっていく部分と、変わらず受け継がれていく部分とを的確に表現しており、審査員の心を強く掴みました。全体的に淡い色調でまとめられており、ポスターとしての訴求力について議論もありましたが、その挑戦的な姿勢こそが革新であると評価し、最優秀賞に選出しました。
優秀賞は、色のコントラストの美しさや丁寧な画面構成、これまでにない新しいデザイン性が審査員の目に留まりました。伝統を大切にしながらも新しい表現を積極的に取り入れ、革新へとつなげていく姿勢は、まさに有田国際陶磁展にふさわしい作品であると感じました。
審査員
- 大坪 桃子（有限会社江口製陶所）
- 江口 佳孝（佐賀県窯業技術センター デザイン部長）
- 宮﨑 雄太（器とデザイン 主宰）
審査風景